“Lo bello está hecho de un elemento eterno, invariable, cuya cantidad es excesivamente difícil de determinar, y de un elemento relativo, circunstancial, que será, si se quiere, por alternativa o simultáneamente, la época, la moda, la moral, la pasión.”
Charles Baudelaire, ‘El pintor de la modernidad’
El viernes 3 arrancó con un desfile de Martín Churba una nueva edición de Buenos Aires Fashion Week, el BAF. “Los Años Locos” fue la primera presentación que inauguró la temporada verano 12-13 en la Usina de las Artes en el barrio de Barracas. El auditorio a pleno. Cientos de personas. Un trío de vientos en vivo. Las modelos vestidas como en la década del 20 y coreografiadas por la experta Ana Frenkel recorrieron el escenario y se entremezclaron con los espectadores. Una gran performance de 20 minutos que dio inicio a una semana de pura moda en la ciudad. 34 desfiles y 40 diseñadores juntos para mostrar las últimas propuestas de diseño en Buenos Aires.
Las colecciones están a la vista. Pero ¿Qué es lo que inspiró a cada diseñador a la hora de pensar y crear sus propuestas? En definitiva: los procesos reflexivos y de inspiración que los atraviesan influyen de modo directo en la forma de vestirnos e identificarnos todos los días. El movimiento art decó, las Kimmi dolls, Tarantino y hasta Lolita y Josephine Baker siguen influenciando a muchos de los hacedores de moda contemporáneos. Pero hay otras historias, otras líneas argumentales que estimularon a las musas de los protagonistas del BAF. Maleva seleccionó a las 6 más originales:
1 El art decó y la liberación femenina de Tramando – colección los Años Locos –
Martín Churba expuso un estilo inspirado en una de las rupturas iconoclastas del siglo XX y le puso su impronta: el art decó. Lo clásico se fusionó con la vanguardia (en una concepción baudeleriana de la modernidad). “Para Tramando el art decó es el movimiento estético más importante como influencia, tanto porque representa la primera liberación femenina acompañada del abandono del corsé, como la incorporación de las influencias de Oriente, la geometría como una posibilidad, la participación social de la mujer y el precepto de recorrer el cuerpo pero no recortarlo” explicaron a Maleva desde la casa matriz.
Principales conceptos detrás de los Años Locos:
– Los años 20 y obras del pintor argentino Pablo Siquier.
– Las teatralidad y la fantasía implícitas en las fantasías de los años locos.
– La superposición de siluetas en un mismo vestido- heredada de los figurines de la década del 20-.
– Las simulaciones de jugar con la forma.
2 La fascinación por el ser humano (y como se adapta a su entorno) de Schang-Viton – colección Julia Schang-Viton –
Julia Schang-Viton presentó su primera colección el martes 7. La diseñadora se inspiró en el estudio del hombre y su adaptación al ambiente. “Desde que empecé siempre me fascinó la composición de los seres humanos, y esa adaptación a todo lo que lo rodea. Estudio el cuerpo y el movimiento, y creo desde la interacción de ambos”, explica. Combina materialidades lánguidas como la seda y las muselinas con morfologías geométricas y ángulos rectos y logra las prendas etéreas y abstractas.
Principales conceptos detrás de Metamorphosis:
– El orden y el caos.
– La deformidad perfecta de las cosas.
– La contemporaneidad y el ahora.
– El ser en transición: el cuerpo y el movimiento.
3 El rescate de los pueblos originarios de Noelia Miguenz – Colección Mimbrada de Aymará –
Noelia Miguenz expone su primer muestra el viernes 10. Ganadora de “Semillero UBA”: el concurso que ganan los diseñadores más provocadores de la carrera de Indumentaria en la Facultad de Diseño. Siempre trabajó el tema de las texturas en las prendas y con esta creación se propuso “representar la identidad nacional a través de la revalorización de los oficios de nuestros pueblos originarios”. Ahora quiso representar el norte argentino mediante la cestería. Mimbrada evita el lugar común de la clásica representación del norte, para resignificarlo a través de un oficio determinado. Experimenta con materiales insólitos, como el mimbre y el cáñamo y mezcla planos y formas para dar lugar a sus “prendas objeto” desde sacos contenedores hasta entretejidos devenidos en collares.
Principales conceptos detrás de Mimbrada:
– Los oficios y la identidad nacional.
– Las formas y los planos.
– Lo artesanal en contraposición a lo industrial.
– La funcionalidad en los objetos de diseño.
4 Nada como la niñez piensa Cintia Gabris – colección Cocoliche –
Otra diseñadora emergente que hace su primera puesta también el viernes 10. Con Cocoliche Gabris quiso explorar la niñez y la picardía. “Tenía ganas de hacer prendas que tuvieran un valor emocional y que remitieran a la infancia”. La diseñadora cuenta que se inspiró en el juego típico de la infancia de unir los puntos para dibujar una forma sin levantar el lápiz de la hoja, y así empezó a dibujar los moldes de las prendas y complementar el tema explorado para armar la colección con la morfología los moldes.
Principales conceptos detrás de Cocoliche:
– El juego y lo lúdico en la infancia.
– La indumentaria misma como modo de juego.
– La nostalgia hacia la niñez.
– La des-formalización de las prendas.
5 El dolor de Romina Cardillo por la perdida de un amigo en la tragedia de Once – colección Un Moyen de Calmer la Voix en Colère del grupo 134 –
La inspiración de Romina Cardillo – diseñadora de Grupo 134 que es la tercera vez que se presenta en el BAF – surgió de la tragedia. En su colección – “una manera de calmar la voz enojada” – lo que buscó fue un modo de aplacar la rabia por haber perdido a un amigo en la tragedia ferroviaria de Once, en febrero. “Mi colección anterior se llamó Bajo Tratamiento porque estaba en una etapa inicial de shock. Y ahora armé ésta como forma de canalización y catarsis de mis estados de ánimo”, revela Romina. Además agrega que se valió “del constructivismo ruso y la geometría de las prendas para hacer la colección bien dura y mostrar que todavía está enojada”. Cardillo cree en “otra manera de contar cómo hacer ropa” y por eso en este desfile va a tocar con su banda “Weird Fishes” y transformar la pasarela en un recital. La marca también colabora con Lidera, una organización española que lucha por los derechos de los animales, y antes de presentar su creación ofrece un cocktail vegano para los invitados.
Principales conceptos detrás de Una manera de Calmer la Voix en Colère:
– Trabajar en una filosofía de vida y no una filosofía de consumo.
– La protesta social como catársis y motor de creación.
– La canalización de los estados de ánimo, el duelo.
– Las formas geométricas y la expresión visual.
6 Coco Chanel, y Agnès Varda según Chelo Cantón – colección de Mishka –
“La moda pasa de moda, el estilo jamás” es una frase que inmortalizó Coco Chanel y con la que esta marca porteña se identifica. El jueves 2, Mishka presentó su nueva colección con un desfile para invitados especiales en el Paseo Alcorta. En esta creación Cantón exploró “una búsqueda por desarticular los dictámenes de las tendencias mediante dorados que invaden el día y los colores que iluminan la noche, las mezclas de materiales y los modos de uso inesperados que indican aparentes contradicciones, cuando en verdad trazan coordenadas de un nuevo estilo. Todo esto en conjunto, nos remite a los habitantes de una tribu exótica y con coordenadas geográficas aleatorias”. Tanto en su línea de zapatos como en la nueva línea de ropa –Mishka Couture-, el diseñador irrumpe con nuevas formas de establecer tendencias.
Algunos de los conceptos detrás de Mishka:
– La ruptura con lo convencional.
– La línea argumental basada en la estética “Swinging London”.
– Lo clásico, lo básico y lo moderno.
– La elegancia implícita en las postales autobiográficas, los relatos, los planos y los modos de uso de las prendas que predica la directora francesa Agnés Varda en su film “Las Playas de Agnés”.
Retoques y diseño: Lucas Lombard.
Fotos Tramando: Alejandro Reynoso gentileza GCBA y BAF Tramando.
Fotos Schang-Viton: gentileza Julia Schang Viton. Link al video del teaser de la colección: http://vimeo.com/45250964.
Fotos Aymará: gentileza Aymará moda.
Fotos Cocoliche: Fotógrafa Sofía Diaz, modelo Daiana Pisani.
Fotos Calmer la Voix en Colère: grupo 134.
Fotos Mishka: BAF Mishka.
